“我的画要是能进闻名于世的Marlborough画廊就好了……”据说这是当年陈逸飞曾经对弟弟说过的话，据说陈逸飞为了进入Marlborough画廊等待了三年。而当时，有人为了求得他的一张画，也等了三年。与之相应的回报是，在和Marlborough画廊签约的12年中，陈逸飞卖掉了500多幅画，成交价接近3000万元人民币。1997年，陈逸飞的《罂粟花》拍得387万港元，成为当时华人画家作品的最高拍卖纪录。这是一个画廊能够提供给艺术家的看得见的实效。

60年前，犹太人Frank Lloyd从奥地利逃亡到伦敦，在二战之后创办Marlborough画廊。Frank Lloyd的家族是从事艺术品交易的世家，所以Marlborough画廊一开始的经营方向主要是从文艺复兴到19世纪的大家作品。上个世纪60年代，从Marlborough纽约画廊的创办开始，开始转向现当代艺术。这是因为世界艺术市场的交易中心在当时正从伦敦和巴黎向纽约转移。1955—1958年间，伦敦、巴黎交易区的Ader拍卖行是当时世界上最大的拍卖行，到了60年代，这个地位就被美国的克里斯蒂、索斯比拍卖行所取代。同时，60年代是美国艺术的勃兴时期，无论安迪•沃霍的波普艺术还是勃洛克的抽象表现主义，具有现代特征的美国艺术代表了世界艺术新的发展阶段。在此背后的基础当然还因为，60年代正是美国经济的黄金时代。

我们看到，考察艺术发展的情况、艺术交易市场的活跃程度以及国家经济的繁荣，中国的当下状况十分接近于60年代的美国，这是否意味着：中国将成为世界艺术市场新的交易中心？PHILIPPE KOUTOUZIS是Marlborough纽约画廊中国艺术的负责人，多年来一直关注着中国艺术的发展。他认为，虽然他无法断定，中国一定会成为世界艺术市场的交易中心，但是所有必须的条件和因素中国都已经具备，中国的艺术市场越来越在世界格局中显得无比重要。今年1月份，PHILIPPE KOUTOUZIS第五次来到中国，为Marlborough纽约画廊参加CIGE（中国国际画廊博览会）准备相关事宜。我们专访了PHILIPPE KOUTOUZIS先生。

时尚先生：国际化的画廊在世界各地的每一家分店，都要为当地的艺术状况服务，请问你们怎样协调国际化和地域性二者的关系？

PHILIPPE KOUTOUZIS：这是一个很有趣的问题，和当今发生的事情关系很紧密。10或15年来，有一些艺术家看到过他们的名字和“国际性”联系到一起。作为补充的地区化进程——我说是作为补充的，是因为所谓全球化，是一些艺术家所恐惧的，他们要使世人认识到本地文化的价值。画廊在此过程的任务是一个文化协调者，要判断一个艺术家是否会对本土和全球的艺术圈有很大的吸引力。

时尚先生：对中国当代艺术有着怎样的看法？你认为他们的缺点在何处？

PHILIPPE KOUTOUZIS：你再次问了一个需要很长的回答的问题。那么，我用一些我能够说出来的简单的单词来说吧：成长中的，变化的，发展的，爆发的，非常有趣的并且是令人信服的，有着中国文化价值的深度和强度。关于缺点，我的第一个意见是要关注90年代发生了什么，一些被西方学者称为“西方化”的中国艺术又重新发展起来了。这种艺术也许会被称为“出口艺术”，直到不久前，大多数人确实是在购买西方的作品，以及很多中国艺术家为迎合西方公众和收藏家而创作的作品。西方的收藏家需要一些“中国”的“商标”来标识中国的作品。

时尚先生：总体上对中国这几年的艺术市场怎样看？能对中国艺术市场未来发展作出某种预测吗？

PHILIPPE KOUTOUZIS：我认为他们将和文化机构和经济同步发展。我在中国听说过很多创新和重振文化机构的项目，其中包括15000平方米的苏州博物馆正在建设中，那是美籍华人设计师IMPEI和他的儿子CHIEN CHUNG PEI设计的，还有中国美术馆是在范迪安先生的带领下扩建的，他对当代文化很热心。很多每两年一次或者每三年一次的艺术展在全国的范围内举办。在此我要提到我们将要首次参加的2006 中国国际画廊博览会，我相信我们生活在一个充满激情的时代，我盼望着今年四月份来北京参加这个活动。

时尚先生：听说不久后会在纽约策划一个中国艺术家的专题展，包括赵无极、蔡国强这些国际级的中国艺术家。能谈谈具体情况吗？

PHILIPPE KOUTOUZIS：你比我知道的还要多呢！我没有和蔡国强沟通过……如果你参考2006 中国国际画廊博览会，你就会知道我们将要展示的作品中，中国艺术家的作品包括赵无极和朱德群的，还有两位在二战后定居巴黎的中国艺术大师，一个是出生在广东的朱沅芷（1906—1963），他主要从事和现代主义绘画，在巴黎和伦敦都居住过，另一位是唐海文（1927—1991），他创作了很多书法和印象派作品。还有王可平的有特色的雕塑作品，陈逸飞（1946—2005）的浪漫现实主义绘画作品，还有铁鹰的具有批判性、惊人的摄影作品以及夏小万的独特的空间绘画。所有这些艺术家都表达了在各文化间以及现代转变的对话，现代文化的多变及其独特的使命。

时尚先生：收藏艺术品需要那些准备，请向我们的读者介绍选择艺术品的标准。
首先，在参观某一个画展之前，可能除了在图录上看到一些资讯，如果真的要收藏，需要更多地做之前的工作。比如关于这个艺术家或艺术作品的介绍和评价。第二个，最重要的是这个收藏者本人是真的喜欢这个艺术品，不能因为别人的意见，或者因为这个作品价格高而以投资为前提。如果问我怎样去选择一个艺术品的标准，这个太私人化了，就好比问我怎样去选择一个老婆，或者一个女生怎样去选择男朋友是一样的，这些都是因人而异的。最重要的是这个收藏者首先说我很喜欢这个作品，然后再决定要不要去收藏它。

时尚先生：那么请具体介绍一下你们选择作品和艺术家的经验。

PHILIPPE KOUTOUZIS：我无法用几句话回答你的问题，但是我可以举一个我发现铁鹰的作品的一个例子，他现在是玛勃洛画廊的一个画家。大约一年前我来北京的时候，有一次在798，参观过很多北京的工作室以后已经感觉很累了。突然，我看见有一面墙上挂着铁鹰的三张相联的图画，很震撼，包括尺寸、颜色、手法、结构和作品的主题都立刻吸引了我，它们都很特别，比我以前看见的大部分作品都更有意义。画廊的负责人把铁鹰的联系方式给了我。我和铁鹰见了面并且谈得很好，这是一次不期而遇，有的时候进程是缓慢的，正如王克平或赵无极。和艺术家的联络完全依赖于他们艺术的天性和他们的个性。铁鹰从事当代文化，王主要从事形式和符号，而赵的主要领域是光和色彩。他们都生活在自己的世界里。

时尚先生：作为纽约的顶级画廊之一，我猜测你们也会成为时尚圈的某种标志，你们和当地的名流有着怎样的关系？

PHILIPPE KOUTOUZIS：时尚是经常变化的，而玛勃洛画廊于1946年成立于伦敦，不过无论如何我们和很多名流保持着很密切的关系。