4月10日上午，驻港公署隆重举办2010年首次公众开放日活动，迎接上海世博会。全国政协教科文卫体委员会副主任高敬德、全国人大代表袁武、全国政协港澳台侨委员会副主任施祥鹏、全国人大代表梁刘柔芬等多名港区全国人大代表和政协委员、香港特区政府世博事务办公室主任陈子敬、香港文汇报社长王树成、大公报社长姜在忠等与香港中华文化总会200多名会员一起参加了活动。

香港中华文化总会的陆惟华、徐嘉炀、黄柱河等三位会员为此次开放日活动专门创作国画《盛世中华》和两幅书法作品，祝愿上海世博会“创美好生活，建和谐世界”，寄语祖国外交“内亲外和开新局，远交近融扬国威”。活动期间，文化总会的会员代表和公署的外交官还进行歌舞交流，气氛热烈、喜庆。

陆惟华先生简介

陆惟华，1978年担任上海宝山钢铁总厂《宝钢报》记者、编辑，1993年留学比利时皇家美术学院，师承世界顶级艺术评论家、比利时皇家美院学术部主任Lucien MASSAERT（吕西昂•马萨）教授，1998年6月毕业。1998年9月起追随欧洲当代画艺术大师迪迪埃马尤（Didier MAHIEU）导师，2000年6月于比利时王国蒙斯高等视觉造型艺术学院毕业，获得油画系硕士研究生第一名，为该院建院 275 年以来，第一位获此殊荣的中国人。

陆惟华现为比利时书画艺术研究院院长，比利时世界文化艺术交流中心秘书长，比利时皇家美术家协会高级顾问，南昌大学客座教授，中国龙文化协会名誉主席，中国艺术国际交流协会副会长，《艺术界画刊》编委，《中国彩墨艺术》杂志高级顾问，《祖国在我心中》将军、部长、国际文化名人书画精品展组委会执行副主席，苏港交流促进会会员，南昌画院高级画师，国际艺术家联盟主席，荷兰环球艺术家协会首席顾问，欧洲中国书画家协会首席顾问，欧美中国文化艺术研究院首席顾问，第九届欧华年会秘书长，比利时副首相夏贝访华团首席顾问，澳门文化体—现代画会会员，香港国际书画家协会会员等。

绘画与哲学

看陆惟华的油画《观海》、《山之喧》，还有《紫气东来》、《丽日图》等，那水润丰腴的斑斑点点，挥洒自如的大块色彩，彷佛隔着画册，就渗入了观者心里，宛如润含春雨的中国画，扑面而来，水气阵阵。但细看之下，那看似无意，却是有心的笔触，颜料在画布上的运动痕迹，却又是一幅不折不扣的油画作品，这就是陆惟华自成一派的油画。

1993年，陆惟华前往享誉世界的油画之乡比利时皇家美术学院学习绘画， 1998年9月，他又追随欧洲当代画艺术大师Didier MAHIEU（迪迪埃马尤）学画，2000年6月于比利时蒙斯高等视觉造型艺术学院毕业，并取得油画系硕士研究生第一名的骄人成绩。

陆惟华现为比利时书画艺术研究院院长，比利时世界文化艺术交流中心秘书长，比利时皇家美术家协会高级顾问，南昌大学客座教授，中国龙文化协会名誉主席，中国艺术国际交流协会副会长……陆惟华的身份很多，首先他是一名知名画家，「我13岁开始学画，到现在已经过去40多年了」。

陆惟华出身于书香门第，父亲及两个哥哥都擅长书法，「家庭环境的影响，自小家人就说，多向对面的周家学习」，陆惟华大笑起来，他口中的「周家」是指先辈周瘦鹃，20世纪初，风行文坛的「鸳鸯蝴蝶派」的代表人物之一，为陆惟华祖父的姨父。

中国传统绘画讲究墨分五色，笔有干枯、湿润、画存浓淡、虚实，陆惟华将中国画中的虚实、浓淡、干枯对比，巧妙地运用在油画的创作中，「作画是一门哲学，正如中国传统道家思想中的阴阳和谐。虚实之间，看似矛盾，若运用得当，则化解了作画时的冲突。太实，则腻；太虚，又难以琢磨。」

陆惟华坦言，自己早期的作品，虚实的把握也不够火候，「有一位大师对我的影响很大，就是欧洲艺术大师Lucien MASSAERT (吕西昂•马萨)教授，他是比利时皇家美院学术部主任，当年他要求我们以『延伸』为主题进行创作，他对我创作的『青山欲与高人语』一系列作品十分欣赏，并对其中几幅大为赞叹，教授当时给予这些作品的评价是，虚实处理得十分到位，跳出了中国几千年来绘画中『面面俱到』的窠臼，超越了人们的视觉。」

Lucien MASSAERT教授的一番话，让陆惟华茅塞顿开，并引导他成功开创了独具自己特色的布面中国油画——陆惟华画派。

艺术家的责任

在欧洲浸润了近20年的陆惟华，2008年来到香港定居，「香港对艺术十分宽容，社会更加公平，制度也更为透明，香港是世界顶级艺术品交易市场之一，可以和美国的纽约、法国的巴黎相媲美，但是香港本土及内地『生产』的艺术品的质素并不是很高。」陆惟华使用了「生产」二字，「精微通妙，是艺术品应该具有的特质，好的艺术品能够迸发出智慧的光芒，看过之后，能够提升人的内心及精神，但是目前在香港及内地流行的一些艺术创作，看到的却只是金钱的堆砌。」

「欧洲的艺术创作，往往反应出艺术家对社会的思考和责任，很多流芳百世的作品，如法国画家欧仁•德拉克罗瓦的《自由引导人民》，两个世纪之后，依然能感受到画中那激动人心的力量。」

打动人心的艺术品，源自对生活的深刻观察和感悟，「但现在内地有太多搞艺术的人，只是在不断重复一些大师的绘画风格，但是每个人的生活际遇不尽相同，怎样模仿，都不可能完全相同，即使被人称为黄宾虹第二，那又怎样？永远都不能超越这些大师。」

陆惟华的油画，自成一派，他有自己画画的一贯宗旨——表现社会好的一面。「中国当代艺术创作，主要以反映社会阴暗面，以发泄、嘲讽对社会的不满为主题。以表现失衡的心态、迷茫的方向、麻木的情感，虚空的内心、现实的逃避和道德的败坏，这些腐朽的、哗众取宠作品，却被市场炒作的甚嚣尘上。但这些并不是中国当代艺术的主流作品。艺术肩负着历史教益的职责，是正义和道德的凝聚体。艺术家如何才能客观地运用辩证的眼光、审时度势的方法，首先要认识到，世间万物都包含着双重性。尤其是当代艺术家，在揭示社会阴暗面的同时，更有职责颂扬社会中『真、善、美』的理念。」

「中国当代艺术到目前为止，主要还是笼罩在法国艺术家伊弗格兰、比利时艺术家马格里特和美国艺术家安迪的阴影之下。所以学术价值非常有限，只是在复制他人的思想和技巧，或带有政治色彩的油性漫画而已。中国当代艺术要走向世界，需要深刻地研究世界艺术史，在发展和深化国际观念,如波普、表现、抽象、达达、超现实、印象、 立体、浪漫、未来、象征、野兽、写实、新古典主义等流派时，更要注重对流派的创新。创新的实质是弥补过去的不足和开拓未来的新格局，是走向深刻的过程。尤其对中国人，更要有这种使命感。」

陆惟华继续引伸开去，「具有中国特色的社会主义的现有政治体制，也是一个创新，它的实质是什么？以我之见就是，社会主义的有益部分和资本主义有益部分的有机结合。30年来的实践证明，这种新政是成功，也引起西方世界的高度关注。艺术也应如此。」

陆惟华对民族、对社会的责任和热诚，都融入他的油画之中，那些金色的大地、澎湃的海洋、巍峨的群峰、喷薄而出的太阳，静默无语的山林，都散发着大自然本真却又浑厚的力量，毋须语言，静下心来，你就能聆听到油画中流淌出的生命之歌。