《欲望都市2》（Sex and the City 2，2010） 　　电影记载了时尚的璀璨足迹，时尚传承着电影文化中的一点一滴。并不是只有《Sex and the City》才够in够时尚，尽管这部片子集合了世界上大部分位于潮流前段的时尚元素，名牌的出场率高到你看这部电影就是为了看名牌走秀的感觉。 　　其实还有很多部影片对时尚界产生了巨大影响，塑造了很多风靡一时的经典形象，下面挑几部仔细评点。 西城故事（West Side Story, 1961） 　　该片是一部集歌曲、舞蹈、服装、舞台等各方面都到极高水准的音乐剧，情节源自莎士比亚的名剧《罗密欧与朱丽叶》，描述一位美丽的波多黎各犹太教女孩与纽约西区的天主教男孩双双坠入爱河，但这份爱却被严格的种族法令所禁止。片中女主角的服装新颖独特，籍此，本片获得了第34届奥斯卡最佳彩色片服装设计奖。 白昼美人（Belle de Jour, 1967） 　　Luis Buuel编导的一部艺术杰作，Catherine Denueve成功地演出了一个具有双重性格的女人，影片以超现实和现实相结合的手法对这类双重人格者的精神和肉体生活作了大胆而有价值的探讨。当然，这也离不开YSL的功劳。 　　影片中Deneuve的所有戏服均出自Yves Saint Laurent之手，出落得优雅大方又酷劲十足：开场树林片段的军装款金扣红色外套、各类风姿绰约的shift dress（松身直筒连身裙）、接客途中的PVC亮胶黑风衣、在古堡扮僵尸的黑色透视长衫裙，没有什么YSL标记，却都如影随形地完美呈现Parisian Chic。也不得不叫人感叹，即使是扮妓女也像公主。 夜长梦多（The Big Sleep, 1946） 　　在本片中，Lauren Bacall双重造型转变的自然而又到位。发卡别住的波浪长发，斜戴礼帽，宽肩夹克，将荧幕中女警的冷艳淋漓发挥，也是后来诸多影片中“黑色女人”(famme fatale)的典范；而在片中赌场的那幕剧中，她身穿礼服却又优雅无比。 赎罪（Atonement,2007） 　　Jacqueline Durran设计的服装成功的将观众带回到1935年宁静悠闲的英国乡村，剧中Keira Knightley穿的绿色礼服采用真丝绸缎作为唯一面料，Jacqueline Durran也凭借这款令人惊艳的礼服获得第80届奥斯卡最佳服装设计奖提名。 雌雄大盗（Bonnie and Clyde, 1967） 　　尽管在片中Bonnie Parker是个抢劫犯，但是她的服装搭配似乎比剧情来得更吸引人。贝雷帽与披肩的搭配红极一时，另外，她简洁得体的上下分体的衬衫套装也引导时尚潮流。本片在1968 年获得奥斯卡最佳服装设计奖。 安妮霍尔（Annie Hall, 1977） 　　在电影《Annie Hall》中，Diane Keaton 的圆点领带、黑色马甲、卡其色长裤和礼帽构成的懒散俏皮的学院派形象，这个历史性的设计出自Ralph Lauren 之手，并掀起一波时尚潮流，随后在Chloe、Celine等品牌也相继跟风。 工厂女孩（Factory Girl, 2006） 　　《Factory Girl》影片以传记的形式记载了作为pop艺术大师Andy Warhol的“缪斯女神”、超级明星Edie Sedgwick短暂而悲情的一生，也见证了上世纪60年代波普艺术的盛景。剧中Edie Sedgwick穿着豹纹的大衣、及臀迷你裙以及网眼袜，戴巨大的玛瑙耳坠，画着粗黑的重金属感眼线。 时尚先锋香奈儿（Coco avant Chanel, 2009） 　　Audrey Tatou可能是唯一适合饰演Coco Chanel的女演员，影片讲述Chanel早年的奋斗史，重点描绘她的少女时期直至在时装界初露锋芒这段时期的遭遇。片中“扁平的狭边草帽”“打着大花结的女式紧身上衣”“黑色袖子，上半身有条纹的女式羊毛衫”都是她早年的设计。 乱世佳人（Gone with the Wind, 1939） 　　Vivien Leigh扮演的拥有18英寸细腰的Scarlett已经成为荧幕上最经典的形象之一，上映后立即显示了巨大的时尚魅力。而美国女性掀起复古时装潮流。怀旧、经典、优雅的蓬松波浪长裙风靡全美，一如电影中美丽迷人的斯佳丽，长裙飘飘，优雅浪漫，整个美国的女性狂热扮演起十九世纪南方的古典淑女。而这种怀旧、经典的古董长裙，自《飘》以后，每过一段时间，就会重新横扫世界；每过一段时间，叛逆少女、野性女郎会突然消失，全部回归为浪漫优雅淑女，让世界一派娴静温柔。 　　1947年Dior的New Look系列横空出世震惊世界。长裙如梦，女人如花，我们明显可以看出《飘》的痕迹。谁能否认，是美丽的乱世佳人给予了大师灵感、让大师灵光一现呢？ 天才瑞普利（The Talented Mr. Ripley, 1999） 　　Gwyneth Paltrow 扮演的Marge Sherwood随着剧情需要，也以两种较大反差的造型出现。随意扎在腰间的白衬衫、A型及膝裙以及小圆点图案的比基尼，在意大利蓝色天空、鹅卵石街道、沙滩的映衬下，显得和谐又清新自然。而后，换上Ann Roth设计的礼服后，即刻展示出风韵、美艳的一面。 礼帽，（Top Hat 1935） 　　这部由好莱坞舞王Fred Astaire与当红美人Ginger Rogers主演的歌舞片完美地展现了30年代的时尚氛围。 低俗小说（Pulp Fiction, 1994） 　　世人给昆汀塔伦蒂诺盖了一个“老顽童”的帽子，所以如果你不了解他，真不晓得他究竟有多么时髦。这部1994年的片子即使拿到今天，也酷得一塌糊涂。危机四伏之中，过了气的“热舞王子”约翰屈伏塔再度出山和乌玛瑟曼大跳扭腰舞，暧昧妖艳，被奉为90年代最经典的镜头。镜头里两位影星衣着简单，乌玛瑟曼只是简简单单的白衬衫与牛仔裤。如果你知道，这一切漂亮流畅的服装线条，是由Giorgio Armani本人精心打造，会不会再对这一镜头多几分格外的关注？ 　　《低俗小说》的每个细节都充斥着一股美国黑帮式的酷劲，那些蓬松的卷发、冶艳的妆容、尖跟船型高跟鞋、大气硬朗的呢质女大衣，还有黑装配仔裤……每看一回，便要再多眼花缭乱一次。 甜姐儿（Funny Face, 1957） 　　奥黛丽赫本的经典之作，虽然情节像白开水一样无聊，但片中赫本眩目华丽的时装、巴黎式的生活方式却成为了巴黎时尚复兴的标志。这部关于时尚业的电影也被称作50年代“时尚教科书”。至今，这部影片的场景仍然不断地被时尚杂志以致敬的名义搬演着。 捉贼记（To Catch A Thief, 1955） 　　1947年，Christian Dior推出他超级有名的“New Look”系列，他精巧雅致的风格再次放大了女装的奢华特性，整个世界都再次华丽起来。1951年，威尼斯举办了一场豪华的化装舞会，为了这场极尽奢侈的舞会，Dior给画家达利的夫人以及歌星戴西设计了晚装，获得极大好评。这个舞会被希区柯克拍成电影《捉贼记》，并成了“New Look”系列的免费广告片，引起各国女性的狂热追逐。 　　时尚注脚：Christian Dior的“New Look”系列对时尚界影响非常深重，为纪念那个黄金时代，2003年Dior推出了限量发行的新款香水——Chris 1947，瓶身镶钻，时髦性感。 　　Cary Grant在《西北偏北》中的的灰色套装简直是完美的表现。但是在另一部电影中，你却能看到他穿着更多的的经典款式。在《To Catch a Thief》中，他最经典的造型，就是那一套有着浓郁法国南部风格的装扮。和闪耀着迷人光芒的Grace Kelly一起，游走在休闲的运动风格和优雅的礼服之间的Cary Grant永远都散发着他独特的迷人魅力。 黑客帝国（The Matrix, 1999） 　　这部电影让SM紧身皮衣、黑超、极慢速升格镜头成了一种时髦。 单身男人（A Single Man, 2009） 　　自从离开GUCCI后，Tom Ford不仅自立门户，在2008年创立了以自己名字命名的品牌，同时这个服装设计领域的王者也向电影圈发起了挑战。先是为“007”新作中的邦德设计造型，随后干脆自己操刀拍起了电影。这位被称为“世界上最性感的同志男人”一上手便改编了小说家Christopher Isherwood 1964年出版的畅销小说《单身男子》。 　　Tom Ford重新树立了“时尚男人”的形象：一个有点年纪的单身男人，生活穿衣的品味要精致优雅得像这个片子的男主角。 《天罗地网》The Thomas Crown Affair (1968) 　　Faye Dunaway也许是在这部影片中换了31件衣服，但是Steve McQueen借由设计大师Theadora Van Runkle之手，还是在影片中抢足了风头。据说，当Steve McQueen听说和他合作的是在影片《Bonnie and Clyde》之前就已经名声大噪的Van Runkle得时候，显得非常的放心。当然，这也是不无道理的，有传言，为了保证能在电影中展示出演员最好的一面，Theadora Van Runkle竟然准备了30多条裤子给男主角挨个尝试。而这一切的结果，都只是为了能够最完美的展现出McQueen那个迷人的屁股而已。 苏丝黄的世界（The World of Suzie Wong, 1960） 　　西方男人的东方想象永不停歇，于是有了《蝴蝶夫人》开端的和服热，有了苏丝黄助澜的旗袍风，还有西贡小姐多彩的奥黛。 　　 　　1960年的《苏丝黄的世界》中，关南施的披肩秀发和在迪奥“new look”影响下的沙漏型高衩小旗袍深入人心，也因为这个形象，Suzie Wong这个甜糯的名字，从此传开，并且成为西方语汇中对性感神秘的东方女人的代名词。如今，以她的名字命名的酒吧，仍然火爆。 超级名模（Zoolander, 2001） 　　这是一部拿时尚产业开涮的喜剧片。21世纪开初的时尚业红人都能在这个片子里看见。 灰色花园（Grey Gardens, 1975） 　　1975年梅索斯兄弟的纪录片《灰色花园》讲述曾经是Jacqueline Kennedy家族的Edith Bouvier Beale和她的女儿Little Edie在家族没落后，在破败的灰色花园中的生活。这个影片里能看见Edie对于时尚的执着，而她的形象也成为了icon。John Galliano、John Bartlett在内的众多时装设计师都曾经想从Little Edie身上寻找设计灵感。 真爱无价（Priceless, 2006） 　　这部借着《时尚女魔头》东风的时尚电影，讲述的是现代都会（巴黎）中时髦女郎与金钱的关系，爱情都是其次了。看点当然是奥黛丽塔图换了多少套衣服。 时尚女魔头（The Devil Wears Prada, 2006） 　　这个电影简直不用赘言了。简直是时尚迷对时尚编辑部假象的影像版。只要你对时尚稍微感点儿兴趣，必然听过此片。 天才一族（The Royal Tenenbaums, 2001） 　　这部电影似乎在知名度上远不如前面的，可是它的时尚影响力却毫不逊色。请看剧照中左2女主角格温妮斯的装扮——Fendi裘皮大衣、Hermes著名的Birkin包，苍白的面色以及粗黑眼线，即使转移到VOGUE杂志封面也非常顺眼。这部影片同时还带动了Lacoste品牌那小Polo领连衣裙的流行。 　　纵观Wes Anderson一家几代人，可见在几年前色彩鲜艳的美国服装才是时髦人士的必备之品。《天才一族》包括几个不同分支的家族谱，每一分支都有自己的风格。Luke Wilson喜欢运动装，他的布鲁克斯兄弟则偏爱Bjorn Borg品牌。而Ben Stiller和他的两个年幼的儿子则是鲜红阿迪达斯运动服的忠实拥护者。 阿凡达（Avatar, 2009） 　　它为什么出现在这个榜单当中？因为它让3D这个概念变成了一种时尚。