设计师Stefano Dorata想要“通过装饰元素强调规则的阵列和对称性，从而确定每个单体环境的审美和其几何学意义”。例如，餐厅内有一个原始建筑的承重柱子，Stefano Dorata在其旁边做了另一个外形相同但没有结构功能的假柱，配合有着700年历史的法国壁炉，强化了场景的新古典主义意味。相反，在起居室，设计师则放置了一扇与真门造型一致的假门，来重塑一种均衡感，而这种均衡感来源于时间和空间重构的折中。

艺术品在各自的空间中以独特的身份出现

在主卧室的设计中，设计师Stefano Dorata玩味着黑与白的反差。白色窗帘和被白色丝绸所覆盖的双人床，层层叠叠又极度素净。如此一来，灯饰和长椅便成为了这白色上的点滴墨色，既沉稳又活跃。有着细微色差的人字形木条镶嵌的栎木地板，丰富了这个黑白色调房间的肌理。而床角那个出自设计师之手的黑色皮革长凳，则在非常洗练的造型之上又充满精细的纹饰。配以18世纪的法国矮柜和上世纪六十年代的扶手沙发，使整个房间充满了白色的轻盈与历史的醇厚。

黑与白的反差

在某种意义上讲，陈设是激活空间灵魂的触媒。身为时装设计师的女主人对艺术有着敏锐的感触，家中有很多出自大师手笔的艺术品，但为了避免家庭空间的博物馆化，设计师特意结合空间的功能和情调，赋予房子里的每一个细节以特别的情感。从Emilio Vedova简约的抽象画到安迪·沃霍尔充满波普意味的“Liza Minnelli”，从克里斯托的画作到波特罗的雕塑……艺术品在各自的空间中以独特的身份出现，从而构成了若干个有微妙气质差异的空间。而且，女主人也有很多富有中国特色的陈设收藏，她坦言，这不过是些她喜欢的中国陶塑的仿制品，但这些东方元素拼贴在欧洲新古典主义的空间场景中，也充满了别样的味道，一如古典主义时期欧洲大陆对于神秘东方文化的迷恋。

或许，房间结构、空间氛围、艺术品、陈设品……这些便足以吸引人们所有的注意力，但是，不得不提的是这里的家具。可谓事无巨细，设计师Stefano Dorata设计了几乎所有的家具，而这些家具都是由那些上世纪五六十年代的经典元素和一些设计师特别设计的元素构成。既还原了某种经典艺术情结却又满足了现代的生活需要。

在这个将近300平方米的都市公寓中，有一处被设计师称为“winter garden”的地方。这是一个由阳台改造而成的过渡空间，落地的白色纱帘和摆放的室内家具，使得这方寸空间既有室内的安全舒适，又可凭栏远眺葱郁的绿植，而且在视觉上也丰富了空间的景深。特别是在亚平宁半岛潮湿的冬季，由于靠近室内寓所，所以这里也可以分享到室内的热度，从而和室外景观一起，构成一个别致而温馨的半开敞式室内花园。设计师Stefano Dorata的用心，莫过于让人在如此一座繁华都市拥有一处古典空间，于繁碌中亦可挽住历史某一页中的生活情致。