苏绣传承千年 比音勒芬以非遗技艺，传播“东方美学”

翡翠黄金缕，绣成歌舞衣 若无云间月，谁可比光辉

— 唐 . 李白 —

苏绣，一直有着“中华第一绣”的美赞。苏绣之美不仅在于其外表，更多的则是体现出了江南地区蕴含的历史文化内涵。苏州刺绣已有2000多年的悠久历史，早在三国时期就有了关于苏绣制作的记载。

千年以来，苏绣与中华服饰渊源极深。自三国时期发展至魏晋至隋唐五代时期，苏绣发展水平已经有了极大地提升，除了日常用品之外，还增添了特殊的屏风，即书画屏风，这在当时的文献和绘画作品中都有详细的记载。

苏绣发展至明代，江南地区形成了“家家养蚕，户户刺绣”的盛况。此时的苏绣多和绘画相结合，所绣作品风格独特，可以书画相媲美。而到清代，苏绣发展至顶峰。光绪年间，苏州经营的绣庄就已经达到了150多家，而且清宫所用的大量绣品大多都是出自于苏绣艺人之手。清代中后期，出现了精美的“双面绣”。所谓的双面绣，就是绣出正反两面图像，它属于变体绣的一种，也叫“两面光”。双面绣是苏州的象征，其技艺高深之程度，令人赞叹不已。

近年来，苏绣被赋予“藏金不如藏绣”的美誉，不少品牌也开始在传统的民族文化里寻找瑰宝。2022年秋季，高端运动服饰品牌比音勒芬与苏绣非遗传承人张雪达成12年的战略合作，用非遗技艺诠释比音勒芬×故宫宫廷文化联名系列，推出苏绣设计款——瑞虎佑福，让这千年的针尖艺术重新焕发生命力。秀场上，模特们精彩的走秀表演也让沉淀千年的中华之美肆意绽放，品牌设计师提取多种故宫宫廷元素融入成衣，通过苏绣技艺将古典之色镶刻衣间，轻量化、垂坠感、光泽材质的使用丰富层次，注重审美与实用之间的相互协调，更优雅纯正地体现出品牌的本源内涵。

求木之长者，必固其根本；欲流之远者，必浚其泉源。中国传统文化是中华民族的精神标识，是民族之魂。比音勒芬坚持深耕中国传统文化沃土，强基固本。 自 2020 年——紫禁城 600 周年起，比音勒芬便与故宫开启长期战略合作，以衣为语，以国为潮，传播中国传统文化。

本季《瑞虎佑福》以故宫博物院馆藏文物《徐悲鸿虎图轴》为灵感，结合汉·王充《论衡·恢国》的“一代之瑞，累仍不绝。此则汉德丰茂，故瑞祐多也”，并用苏绣技艺演绎。整幅作品运用了小齐针、切针、缠针、湿毛针、套针、格纹针、专利针法等等二十多种不同的针法，一层一层，纵横之间，让千年的苏绣技艺又重新跃然衣上，走回大众视野。

本季比音勒芬×故宫宫廷文化与苏绣的碰撞，意味着高端运动服饰所代表的时尚产业与古老的技艺“破圈”走到了一起。当需要年轻血脉与市场关注融入苏绣行业时，“苏绣+”的模式在当下就显得格外值得推崇，这意味着各种不同的专业也将与这门千年针尖艺术实现良性融合。正如活动主题“锦绣华夏”而言，中华文化的灿烂盛放，离不开人们的培育与传承，更离不开中国企业和品牌的弘扬与发展。比音勒芬携手非遗苏绣传承人张雪，让中华文化的传承，未来可期！