从《梦华录》看比音勒芬高端国潮联名 中式美学从未断档

开播以来爆火的《梦华录》，终于迎来大结局，“顾盼生辉”cp圆满撒糖，喂了观众一嘴狗粮。作为神仙姐姐刘亦菲的“复出”之作，一经播出便火爆全网。刘亦菲、陈晓等人的神仙颜值，辅以关汉卿元杂剧《赵盼儿风月救风尘》的剧情改编、女性立意的故事题材、电影质感的镜头表现、精致绝美的实地取景，成就了这部古偶剧8.5分的豆瓣高分。

但实际上，这部剧的美，不仅体现在高颜值的选角，还有剧中无处不在的中式审美。《梦华录》的美，美在人物，美在构图，更美在服饰。刘亦菲仙气飘飘的装扮，充分展现了东方美学。很多观众都不禁被《梦华录》素雅简约宋代中式服化所吸引。基于对宋代审美的尊重，该剧人物服饰多用中低明度和纯度的色彩，色调自然和谐，配色繁而不杂，有一种含蓄的中式典雅质感。

剧中的服装用色，耐看又不失高级感，每一帧都梦回宋代的“淡”与“简”。剧中人物服饰基本都以素雅风格为主，这也符合了宋代服饰风格的实际情况。宋代遵从三色不乱，两色简约，一色极简的服饰风格。这与我们常常说的，“穿衣搭配不超过三种颜色”有异曲同工之妙。陈寅恪先生曾说“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之势。”《梦华录》中对色彩的运用，现如今仍然很有借鉴意义。

其实千年以来的中式美学随着华夏文明的延续，从未断档。宋代就有经典时尚穿搭“褙子”供人挑选，考究的褙子上面往往都有繁复精致的刺绣，每一件褙子的款式颜色各不相同，搭配不同的场合，大家穿上它无论何时出行，都是街上一道亮丽的风景。哪怕是在几千年后，许多品牌的秀场服饰都有经典的褙子元素，这种穿搭方式放到现代服装设计中也毫不过时，令人惊艳。

现如今的服饰风格，讲究极简与高级感，无论是新式旗袍的火爆，亦或是棉麻布料的广泛使用，蕴含华夏千年美学的理念延续，在服饰行业体现的淋漓尽致。深耕高端运动服饰行业20年的比音勒芬就是沿袭中式美学概念的品牌典范。对于民族文化的致敬，比音勒芬做过不少尝试。与有六百多年历史的紫禁城携手推出故宫宫廷文化联名系列，便是其中的经典。自2020年春季以来，比音勒芬便携手故宫宫廷文化，通过深入研究宫廷文化和中华民族传统文化，以国为潮，以衣为语，将现代高尔夫时尚文化与中华传统文化、艺术相融合，用时尚与创意为传统文化注入新的内涵，获得了消费者以及市场认可。

而2022年，比音勒芬更是选取清宫旧藏漆木虎、褐釉彩绘虎形枕、金鹤、储秀宫殿前兽铜鹿等宫廷藏品及建筑为设计灵感，结合中国古老的传统民间艺术——剪纸窗花和印章艺术，打造虎年特别限定“虎啸风生”、“万福贺春”一系列产品，当美好福祉的瑞兽遇上沿袭千年的传统艺术，比音勒芬正在延续中式美学的生命。

古人的许多生活与我们有异曲同工之妙，清明上河图长长的篇幅展示了生动有趣的宋代生活，让人能真切地感受到当时的生活气息。无论是《梦华录》中展现的大宋风华，还是比音勒芬对中式审美的传承沿袭，都应了那句，去繁从简。人活到极致是素与简，美到极致，又何尝不是如此呢？